第12版(地面·文化纵横)专栏：　　两岸京剧精英会浦江　 ——不雅“台北新剧团”献技随思　　田本相　　以辜公亮文教基金会履行会长辜怀群女士为领队，以闻名京剧饰演艺术家李宝春为团长的台北新剧团一瞥60东谈主，近日在上海逸夫舞台作京剧公演，成为上海海外艺术节的一大热门。　　李派在上海的献技是李少春李派剧筹齐整次大校阅，《野猪林》、《打金砖》、《灞桥挑袍》、《古城会》等，由李少春先生之子李宝春主演，彰着是在领受其父的艺术遗产，展示李派艺术的风采，当然亦然他对父亲的驰念，是他对慈祥他的戏迷和九故十亲的一个很好的酬金。　　李宝春主演剧目有《野猪林》、《打金砖》以及关羽戏《灞桥挑袍》、《古城会》等，基本上是按照李少春先生的正本献技的，虽然也有一些小的挪动。而就宝春的饰演来看，他不但在勇猛保持李派的艺术格调，况且左证本人的造就和条款有了创造，有了发展。其创作立场领受和阐扬了其父李少春先生的严谨和严肃的艺风，一招一式的动作，一字一板的唱腔少妇，倾其全力少妇，一点不苟；在扮相上较其父更为英俊超脱；在唱功上少妇，他的特色除南腔北调以外，更多些落索深千里之气，他把发自丹田的声息同发自人命深处的呼吸糅合起来，颠倒是如《野猪林》草料场中的一套大段唱腔，他那利害洪亮、婉转而颓丧的唱腔，给东谈主以情愫的震荡；同期，宝春的饰演具有一种现代感，他对变装有着一般京剧演员所衰退的艺术插足，粗略说是人命的插足。他的动作，他的唱腔，是一种发自内心的情愫露馅，是源于人命深处的大叫。　　在《打金砖》中，宝春对变装的脾性、心理、热诚主持相当细巧准确。对未醉之前的刘秀，其气度特殊、欢然惬心、方寸有度的君王派头，描述得细巧入微。而对刘秀听信郭妃诽语而千里湎于酒色，则演得判然如另东谈主，恍兮惚兮，横三顺四，摸不着头脑，一错再错，披露着君王的专横和杀气，将其复杂的热诚露出得大书特书。“太庙”一场，他的总共唱段和翻扑，令东谈主看到的是一个恐惧的活的灵魂。此刻，吊毛、抢背、甩发、硬僵尸、吊毛变僵尸、倒扎虎等，不再是单纯的手段，而是东谈主物此时此刻的情愫、热诚的露出，宝春把这些手段同东谈主物的热诚心理血肉般地聚会一齐。这便是我体会到他的演艺的现代感。　　说到宝春的唱，除委宛利害的特色以外，那便是落索颓丧，渗入着现代的悲催感。他的讴歌有着他独到的悲催人命的感受所生发出来的颓丧，恰是在这里感受着他的饰演和讴歌中积聚着一个艺术家的针织和真情。如若我说得更径直些，是他在中国陈腐的京剧中，不但融进了他的人命的体验，也融进了现代的一些艺术意会。这恰是他带给这个陈腐艺术的崭新的东西。　　此次献技，亦然两岸京剧精英一次得胜的通力结合，两岸京剧的一次盛况空前的相易。　　闻名京剧艺术家尚长荣先生、孙正阳先生与李宝春同台献技，成为不雅众夺主义焦点。尚长荣，《野猪林》中的鲁智深，《打金砖》中的马武，《灞桥挑袍》中的曹操，《古城会》中的张飞，《孙安进京》中的徐龙，可谓现代中国铜锤之冠，他与宝春的饰演可谓珠联玉映，相互衬托，短长分明。这是相当贫乏的结合献技，给戏迷以极大的审好意思愉悦和得志。他们的演唱，经常激励强烈的掌声和每场献技后的五次以致七八次的谢幕，使得浦江飘溢着两岸京剧精英以及戏迷的拳拳好意思意。　　此次献技，亦然一次台湾京剧实力、台湾的戏剧阐述注解以及台湾对京剧艺术股东精神的展示。　　这里，不但有李宝春的担纲，况且有闻名的铜锤陈元正，闻名的小生赵阳强，花旦少壮黄宇琳、郭胜芳，老旦少壮高好意思瑜等，成为一支老中青聚会，行当俱全，文武场好意思满的实力浑厚、时刻水准甚高的队伍。在剧目上，不但有“老戏”，也有再行改编的戏。颠倒是《孙安进京》，当作压轴戏，可见其重量。　　《孙安进京》意在“饰演格调与设施不变质的前提下，探寻传统戏的新可能”。较之正本《孙安动本》，在故事情节上编削甚大，实在在“可变的题材上”下了功夫。　　在艺术科罚上也有较大的转变之处。我相当玩赏的是将黄义德的须生变装改为丑角，让笑剧变装同悲催的变装酿成对比，达到了以笑剧来反衬悲催，则悲催更悲的艺术轨则。而孙正阳先生以其成熟的艺术造就，对东谈主物的主持极有分寸，不但出色完成变装的创造，使其本人就成为此戏的一个新的亮点，况且在“出新”上，也给东谈主以真切的艺术启示。 日本乱伦